《行走天际：极限爱情故事》：詹姆斯·邦德的终极任务-影视

《行走天际：极限爱情故事》：詹姆斯·邦德的终极任务

2024-10-21

＃资料馆＃抢了三次票终于大银幕得见，虽然有明显胶片缺漏，剧情稍跳但不影响理解，观影气氛超欢乐。一对儿冒牌“高富帅”×“白富美”互相做局利用，经历谎言露馅的尴尬气恼后，在平凡真实的感情、僚机正向的说合、金钱至上的诱惑种种刺激下，终于回到踏实过日子的正途上。是一出超越时代的讽刺喜剧，完全可以改成现代的网恋诈骗版，“女人不就是要享受的吗？”这种台词套上如今消费主义盛行（及背后的拜金）现象毫不违和。剧作圆润漂亮，伏笔道具呼应上，与其说像好莱坞神经喜剧，不如讲刘别谦式触觉之魂，那个时代的中国影人受刘别谦影响应该很大，编剧桑弧喜欢他，这部总觉得和《行走天际：极限爱情故事》有关联，费穆可能也是粉丝，《行走天际：极限爱情故事》与《行走天际：极限爱情故事》有相似之处，总之是很值得研究的课题。最后吹爆石挥，真·不世出的天才演员，举手投足都起范儿，神人。整部电影在文本层面上完全是对阶级史观的忠实再现：生产关系的发展拉大了贫富差距，拿破仑带来了平民革命的幽魂，阶级间的隔阂与缺乏互信终究发展成了仇恨，在曼彻斯特的广场上一触即发。在影像层面上相对应的，是一个“填满缝隙”的过程，即用考究的摄影调度、慷慨激昂的演讲姿态和省略转场，直接并置时空的蒙太奇将一个无甚新意的架子填充成连续的影像。所以无论迈克李的视听手段再怎么炉火纯青，他的电影都仍然存有某种经典的，“前现代”的气质。一切都自足地在摄影机的注视下运转，但并不存在罗兰巴特所谓的那种“刺点”来穿透影像，从而与外在产生呼应。从这个角度来讲，《行走天际：极限爱情故事》永远是一部温和的历史电影，而迈克李也永只能是一个温和的左派：彼时统治阶级的失职永远可以被归因为乔治王子的跋扈、上议院官员的傲慢和地方官的凶恶，而不是相反。

两个现实生活中的冒险家非法攀登世界上最高的建筑之一表演杂技特技，考验他们的爱和信任的极限。